Zygmunt Baranek był jednym z pierwszych wielkopolskich artystów, którzy w latach 80. XX wieku, na fali bezinteresownego zainteresowania młodych ludzi wielokulturową historią Polski, zaczął podejmować w swojej twórczości tematykę żydowską. Po dekadach milczenia, w latach rozkładu systemu komunistycznego, zaczął przywoływać Żydów na powrót do pamięci Polaków. Razem z nim, a jeszcze częściej po nim, zaczęło to wówczas robić wielu ludzi w całej Polsce.
Zygmunt Baranek, nieżyjący już dzisiaj malarz, grafik, scenograf muzealny związany ze Śląskiem, a następnie przez wiele lat z Kaliszem, studiował w latach 60. XX wieku w Wyższych Szkołach Plastycznych

Zygmunt Baranek na wernisażu wystawy swoich obrazów w Muzeum Okręgowym w Lesznie, 1995 rok
Gdańska i Poznania, m.in. u prof. Tadeusza Brzozowskiego. Często podejmował w swoich obrazach i grafikach tematykę religijną oraz związaną z dziedzictwem kulturowym Polski – w tym także tematy żydowskie – odnosił się z jednej strony do otaczającej go natury, z drugiej jego prace obfitują w znaczenia symboliczne, związane tak z życiem i tradycją Żydów polskich, jak z Holokaustem. Charakterystyczne dla niego jako artysty było łączenie przedstawień figuratywnych z abstrakcją oraz nasycenie obrazów kolorami i nadawanie im wyrazistej faktury.
Prezentując tego artystę na Chaim/Życie zamieszczamy obszerne cytaty z dwóch tekstów dotyczących żydowskich prac Baranka. Oba pochodzą z lat 90. XX wieku i powstały przy okazji wystaw lub publikacji prac tego artysty.
„Tematyka żydowska w twórczości Zygmunta Baranka stanowi jeden z wielu obszarów, w których porusza się jego artystyczna wyobraźnia. Odnosi się wręcz wrażenie, że obecnie obszar ten pozostaje jednym z najsilniej oddziałujących na podświadomość artysty. Żydowski mistycyzm, symbolika judaizmu, doświadczenie holocaustu, cały dramatyzm istnienia żydowskiego narodu stara się Baranek przenieść na swoje płótna. Odwołując się do prawd fundamentalnych i odwiecznych, mierzy się artysta z pamięcią i przemijaniem, wiarą i tradycją, z trwaniem i ulotnością życia, z mądrością i sensem istnienia.

W swoich pracach, sięgając po ogromne bogactwo tematów, stara się Baranek przekazać własną wizję fenomenu, jakim przez stulecia pozostawała żydowska diaspora w Polsce. Próbuje ożywić atmosferę nieistniejących już żydowskich miasteczek, szkół, synagog i podwórek z pobrzmiewającą na nich klezmerską muzyką. Tchnąć coś z ducha uczty szabatowej i świąt Purim, Chanuki i Jom Kipur. Przywołać blask połyskujący w siedmioramiennych świecznikach i lampkach oliwnych. Łącząc biblijne historie z porażającym doświadczeniem Shoah, nieustannie powraca do wizji ognia, potężnego żywiołu wchłaniającego w siebie ciałopalne ofiary i ludzkie istnienia. Ognia, który niezależnie od swojej niszczycielskiej mocy, zawsze pozostawał symbolem życia. Symbolem wieczności. Symbolem Boga”.
„Podobnie jak przed wiekami tradycje żydowskie stanowią inspirujący motyw w twórczości artystów plastyków. Jednym z nich jest pracownik UAM Zygmunt Baranek. W podejmowanych realizacjach zarówno w malarstwie sztalugowym, jak i w technikach graficznych, stara się nawiązać do tradycji, do wiernego przekazu ikonograficznego. Sięgając do bogactwa tematów, przywołując postacie rabinów, uczonych i zwykłych prostych Żydów, stara się oddać głęboki sens posłannictwa i życia. W grafice Zygmunta Baranka odżywa atmosfera pradawnych świąt żydowskich: uczt sederowych, Purimu, Chanuki, emanuje z niej światło menory. Sięga artysta do ważnych prawd takich jak wartość i trwanie gminy, rola rodziny, znaczenie więzi międzyludzkich, pomoc dla potrzebujących.

Osobny wątek w twórczości Baranka to pamięć. Pamięć traktowana wielorako, raz jako pamięć i wierność wobec tradycji, drugi raz w odniesieniu do bezgranicznej tragedii z lat wojny, innym razem jako ostrzegawcze memento. Zmusza wręcz autor do chwili refleksji, zadumy. Wywołuje myśl przelotną nad głębszym sensem istnienia. Zaprezentowany w ekspozycji zestaw prac jest reprezentatywny dla wielowątkowej twórczości autora, tworzy charakterystyczny dla tej twórczości klimat i atmosferę.…”.
Zygmunt Baranek zmarł w 2018 roku.
Tekst Dariusza Czwojdraka został opublikowany w „Informatorze kulturalnym i turystycznym południowo-zachodniej Wielkopolski” nr 2 z 1999 roku i towarzyszył prezentowanej w maju i czerwcu tegoż roku przez Dział Judaistyczny Muzeum Okręgowego w Lesznie wystawie obrazów Zygmunta Baranka. Jak w innym miejscu tego tekstu pisze Czwojdrak: „Był to jednocześnie pierwszy, w kilkuletniej już historii Działu, przypadek prezentacji prac współczesnego artysty” (poprzednio odbyło się piętnaście wystaw).
Tekst Tadeusza A. Jakubiaka został zamieszczony w tece 9 grafik Zygmunta Baranka pt. „W kręgu menory” (t. 1) wydanych 1990 roku przez Muzeum Regionalne w Pleszewie.
Reprodukcje prac zaczerpnęliśmy z internetu.
Tekst został opublikowany w ramach projektu rozbudowy portalu „Chaim/Życie” w roku 2025 wspartego finansowo przez Samorząd Województwa Wielkopolskiego i realizowanego przez Fundację Tu żyli Żydzi.
Dziękujemy Dariuszowi Czwojdrakowi za zgodę na publikację fragmentu jego artykułu na portalu Chaim/Życie.
Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci, realizowane w 2020 r. przez Andrzeja Niziołka
CHAIM/ŻYCIE - portal o kulturze, Żydach, artystach i Wielkopolsce, to projekt edukacji i animacji kultury w Poznaniu i Wielkopolsce. Poszukujemy, gromadzimy i prezentujemy na niej trzy rodzaje materiałów:
* Dzieła twórców kultury odnoszące się do kultury żydowskiej i obecności Żydów w Poznaniu i Wielkopolsce.
* Materiały nt. kultury i historii Żydów wielkopolskich – jako mało znanego dziedzictwa kulturowego regionu.
* Informacje o działaniach lokalnych społeczników, organizacji, instytucji zajmujących się w Wielkopolsce upamiętnieniem Żydów w swoich miejscowościach oraz informacje o tychże działaczach i organizacjach.
Andrzej Niziołek
Hana Lasman
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Projekt finansowany jako zadanie publiczne Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury w 2021 i 2025 r.